J'ai toujours enseigné unités à mes enfants; cependant, je ne manquais jamais de profiter de tout ce champ voyage, nous avons pu, ou non liée unité. J'affouillement la section Arts et divertissement du journal (ce fut l'ère pré-Internet) pour voir quels événements étaient prévus à Dallas. Un jour, le Dallas Museum of Art annoncé une exposition visite de l'Espagne qui a été soulignant peintures El Grecos. J'avais pris un semestre d'histoire de l'art à l'université, donc j'avais entendu parler de El Greco, mais passé que je dois lui la recherche à la bibliothèque.
Une fois que je savais assez, nous voilà au trot pour voir l'exposition. Peu après, nous avons vu une autre exposition des œuvres de peintres hollandais réformés. Dans la voiture, j'ai demandé aux enfants si elles avaient remarqué des différences entre les deux expositions d'art. Jason a fait remarquer que la première exposition était tout au sujet de la religion, et la Jordanie a ajouté que la deuxième était sur les gens. Brillant! Mais pourquoi la différence?
Art et d'Histoire Inseparable
A la maison, j'avais commencé ce qui allait devenir le KONOS Timeline, et donc nous pourrions y ajouter les noms des personnes que nous avons étudiés, dans le périodes appropriées. Comme nous avons ajouté ces deux nouveaux groupes d'artistes, nous avons réalisé pourquoi les peintres sujets différaient: Dans le scénario en 1517 était Martin Luther. Avant la Réforme, la peinture tournait autour des retables et des sujets religieux dignes, avec l'Église catholique financement souvent l'artiste. Luther a ouvert la porte pour la dignité de l'homme commun à être peint par les peintres hollandais réformés. Mais il y avait un attelage avec El Greco. Il a vécu après la Réforme, alors pourquoi était-il pas peint l'homme commun?
Histoire à nouveau fourni la réponse. La Réforme prit en Allemagne et la plupart de l'Europe, mais n'a pas à prendre pied en Grèce, en Italie ou en Espagne, où El Greco est né, formé, et a vécu. Par conséquent, la réforme n'a eu aucun impact sur la peinture d'El Greco et donc la différence de sujets. Sans connaître l'histoire, on ne peut pas avoir une compréhension complète des raisons pour lesquelles un artiste peint ce qu'il peint.
Histoire de l'Art More Than Fluff
Souvent considéré comme peluches, des cours d'art sont souvent les premiers à être coupé pour des raisons budgétaires, quand dans l'art de la réalité reflète ce que la valeur des cultures. Dans les unités, je l'ai toujours utilisé l'art comme une ressource. Par exemple, au sein de l'unité Courage tout en étudiant la Révolution américaine, l'éducation des élèves sur le tableau de Washington traversant le Delaware est un must.
étude du 1500s est une aventure éducative coup-votre-esprit! Avec des explorateurs tels que Columbus, Corts, Balboa et Pizarro viennent tous la géographie, la carte de travail, et les activités de voile, vous pouvez insérer dans vos plans, ainsi qu'une étude des cultures aztèque et inca. Etude de la Réforme offre des chances abondantes pour débattre et écrire des documents au sujet des indulgences, la papauté, la théologie réformée, Calvin et Henry VIII établissant l'Église d'Angleterre, ainsi que l'occasion de chanter Luthers célèbre hymne, un rempart est notre Dieu. Littérature fournit la summa du summa avec Shakespeares doit lire: Hamlet et Macbeth. Les bouleversements politiques se voit dans l'essor des États néerlandais, le déclin de l'Empire romain germanique, et la montée de Englands Henry VIII par Elizabeth I, tandis que la science marque son propre bouleversement avec Copernicuss modèle héliocentrique. Néanmoins, l'art est la reine de la Renaissance, et Michel-Ange est le roi. Tenter de sculpter Michelangelos Piet, David ou Moïse est un projet de semestre. Peindre le plafond en se tenant debout sur une table et en utilisant la perspective linéaire, chiaroscuro, foreshortening et corps musclés en rebondissements, comme Michel-Ange sur le plafond de la chapelle Sixtine, donne la compréhension à son génie.
Worldview Reflected dans l'art
je l'ai conduit de nombreuses visites d'étudiants dans le cadre d'une étude de l'histoire européenne et américaine. Mon premier guide européen de tournée a été un brillant, totalement fun, Anglais nommé Joe. . . qui était aussi un athée. Au cours de la tournée de mes étudiants et moi étaient souvent enfermés dans des discussions théologiques lourdes avec Joe. Notre groupe a visité la National Gallery de Londres, où l'une des plus grandes collections de peinture européenne occidentale dans le monde est logé, et je besoin de mes étudiants d'avoir la maîtrise des savoirs de soixante-quinze tableaux y affichés. Le lendemain, après que nos enfants avaient agi Shakespeare sur la scène Globe Theatre et marchaient à dîner, le Tate Modern Museum of Art passé, Joe a jeté le gant: Joe croyait parents homeschool leurs enfants à l'abri. Il avait raison, et en outre, nous étions sans vergogne à ce sujet! Il a exprimé son désir d'exposer ces enfants à l'abri à l'art moderne, moins mes commentaires éditoriaux, de sorte que leurs yeux soient ouverts.
Nous avons eu un supplément de vingt minutes avant le dîner, et Joe nous a suggéré de canard dans la Tate . Je jugeai que ce serait une bonne expérience pour ce solide groupe d'enfants. Comme nous REPREND l'extérieur, Joe a demandé ce que les élèves pensaient. Hésitant à parler, je l'ai dit, si vous avez une opinion, aller de l'avant et de dire Joe. Evie, un petit bijou d'un étudiant, a parlé: Eh bien, je pensais qu'il était très perspicace. Vous avez toutes ces peintures de chaos. . . mais ce que vous attendez-vous? Parce que les artistes croyaient évidemment le chaos est un sujet digne de peindre, ils doivent adopter une vision du monde chaotique. Je pensais que l'artiste a fait un bon travail de réflexion leur vision du monde chaotique. Note, Evie!
Ne jamais être tenté de couper l'art ou histoire de l'art. Il est trop riche d'un réflecteur de cultures, l'histoire et la vision du monde.