Au moment où les enfants atteignent l'âge de trois ans, ils ont établi des relations avec les familles, les pairs et d'autres en dehors de leur environnement familial et scolaire. Au moment où ils sont quatre ou cinq, ils sont capables d'exprimer et de l'étiquetage d'un large éventail d'émotions. Les enseignants qui sont préoccupés par la croissance sociale et affective de leurs enfants doivent être au courant des contributions du théoricien Erik Erikson psychanalytique. Son travail complet nous fournit un cadre théorique solide qui souligne l'importance de faciliter le développement affectif et social des enfants dans notre classrooms.Download Article
Erikson ’ s le développement psychosocial
Erikson (1963) présente une série de conflits ou de crises psychologiques que les êtres humains doivent résoudre dans le développement de la personnalité. Les résultats de ces conflits peuvent avoir des effets positifs ou négatifs sur le développement de l'ego. La résolution de chaque conflit dépend de relations avec les autres dans notre environnement, et les résultats positifs de ces conflits au cours d'une durée de vie est importante dans la construction d'une estime de soi positive et des sentiments positifs sur nous-mêmes et d'autres. Comme Piaget ’ s la théorie du développement intellectuel, Erikson ’ les scènes sont liées à l'âge et, encore une fois, les enseignants doivent faire preuve de prudence en pensant que les enfants peuvent être dans un seul stade de développement.
Au cours de la première année, un enfant apprend que le monde est un endroit digne de confiance et qu'elle peut faire confiance à ceux autour d'elle pour la subsistance, la protection et l'affection, ou elle développe des sentiments qu'elle ne peut pas faire confiance à ceux autour d'elle parce que ses besoins ne sont pas rencontré. Pendant la phase de bambin, elle commence à affirmer son choix et la volonté comme elle développe un certain degré d'indépendance. Si elle est trop restreinte par le externe, supercontrôle de ses soignants, elle apprend à douter de ses capacités. Cela se traduit par une perte de l'estime de soi. Au moment où elle atteint l'âge de trois, et jusque vers sa sixième année, son moteur et les capacités intellectuelles sont en augmentation, et elle commence assumer davantage de responsabilités pour initier et la réalisation de ses idées. Lorsque ses tentatives d'initiative ne sont pas acceptés par ceux qui l'entourent, elle développe des sentiments de culpabilité à cause de ses enfants misbehavior.Older, six à douze âges, développer des sentiments d'estime de soi grâce à la maîtrise et à la réalisation de leurs réalisations et les interactions avec les autres, ou ils viennent à se sentir inférieurs par rapport aux autres. La réalisation de l'échec possible conduit à la culpabilité et la peur de la punition.
Les Arts et social /Développement affectif
Pour tous les jeunes enfants, les arts offrent un espace social dans lequel ils peuvent communiquer des idées et sentiments aux autres. Très souvent, les jeunes enfants ne peuvent pas identifier un sentiment, beaucoup moins à trier tout le vocabulaire déroutant associé à des étapes émotionnelles ou affectives pour mettre ce sentiment en mots ou des comportements. Ils peuvent, cependant, d'exprimer et de représenter des sentiments à travers le dessin, la peinture, martelant l'argile, ou d'agir sur une partie au cours de l'improvisation. Quand les enfants font l'art, ils vont sur le sérieux de l'apprentissage sur eux-mêmes et d'autres dans leur monde. Ils sont en phase avec leur monde intérieur et l'environnement extérieur des choses, les gens et les événements. Les enfants impliqués dans le processus de création et de découvrir les arts créatifs sont probablement plus proche de toucher ces deux mondes que tout autre moment. Chaque rencontre de l'art exige que les enfants utilisent les compétences intellectuelles, sociales et émotionnelles, des concepts et des connaissances tout au long du processus de création. Prenons un exemple de cinq ans Lien nager avec les dauphins. D'abord, elle a besoin de se rappeler ce qu'elle sait sur les dauphins, les voiliers et les grandes étendues d'eau. Elle transmet sa compréhension des voiliers et des choses qui flottent sur l'eau. Ensuite, elle doit coordonner les mouvements de son corps avec le rythme de la musique tout en imitant les mouvements qui ressemblent le plus à ceux d'un dauphin de natation. Ensuite, elle organise ce qu'elle sait sur la façon dont les dauphins nager aux côtés de voiliers et l'interaction sociale qui se déroule comme elle retourne ses nageoires pour éclabousser l'eau sur les personnes à bord. Enfin, après ce qui aurait pu être moins de cinq minutes à la planification, elle présente une danse de l'eau magnifiquement orchestrée. Quelle représentation sophistiquée de sa capacité à intégrer ses perceptions et les moyens de communiquer avec son monde — un événement vraiment magnifique!
Opportunités émotionnelles et sociales à travers les arts
Quand les enfants sont engagés dans le processus de la création artistique, ils ont la possibilité de
travail en tant qu'individus et en tant que membres d'une interagissant et coopérative groupe
à tour de rôle et partager le matériel, l'équipement et l'espace
respecter les droits, les opinions et les sentiments des autres
développer le leadership de groupe et suivisme qualités
discuter, explorer, et se renseigner sur les différentes expériences dans les arts de
se respecter par leurs réalisations
partager conerns personnelles, les sentiments et le regard positif pour un autre
Plan, problème résoudre, et de maintenir un environnement de soutien positif pour soi et les autres
utiliser des méthodes participatives pour la prise de décision
sentir influent et de la valeur au processus de groupe
construire l'estime de soi
le soutien du développement social en partageant et en posant des questions
exprimer des pensées et des sentiments profondément personnels qui peuvent être autrement inacceptables
identifier les peurs et apprendre à les gérer
excel dans un domaine particulier et se sentir recoginized
acquérir un sentiment d'acceptation dans un groupe
sentent que leurs efforts sont
peine
se sentent valorisés par d'autres
développer les compétences de communication
Peut-être Robert Alexander ’ s description très puissante et poétique résume le mieux la valeur de l'éducation artistique pour tous les enfants: Comme voyage enfants dans la splendeur créatrice de l'esprit-cœur-âme, leur imagination sont constamment ouvrir de nouvelles portes et fenêtres, montrant de nouvelles voies d'approche et faisant allusion à des mystères qui se trouvent au-delà de ce qu'ils peuvent voir. . . . Dans l'acte de création, les enfants sont plus proches de leur vérité qu'à tout autre moment. . . . Les pensées et les sentiments sont vécus avec une magnifique clarté, la netteté de cristal et de contrôle. Toute la vie ’ le chaos déconcertant de se transforme en harmonie et vérité. Dans l'art des enfants de création sont vraiment libres. (1985, p. 5)
Les travaux de Vygotski (1978) et Erikson (1963) mettent l'accent sur l'aspect de l'éducation qui offre aux enfants des expériences qui sont dans leur zone proximale de développement (où les enfants peuvent maîtriser certaines compétences et sont au défi de passer à un niveau plus élevé) et à la construction d'une estime de soi positive et des sentiments positifs sur nous-mêmes et d'autres (Edwards, 2002).