Les avantages de l'intégration des arts de théâtre dans l'éducation des homeschoolers sont immeasurableregardless si vous choisissez de faire une grosse production ou un petit sketch. Notre groupe Homeschool a fait une production de Robin Hood. Le jeu était merveilleux sur tant levelsfrom ce qu'il a fait pour chaque enfant tout le chemin jusqu'à la façon dont il tricote treize familles homeschooling avec vingt-cinq enfants à se rapprocher. Deux ans plus tard, notre jeu est toujours le buzz que notre groupe Homeschool parle. Ce qui rend un jeu si mémorable?
Homeschool jeux sont mémorables parce qu'ils construisent la communauté. Plays offrent des occasions uniques pour les familles homeschool à travailler ensemble, et de nouvelles relations forment chez les enfants et les familles entières. Les possibilités de se connecter avec d'autres homeschoolers sont importants parce que sans eux, certains parents homeschool et les élèves peuvent se sentir seul ou déprimé.
Homeschool jeux pour enfants construire l'estime de soi, la confiance et les compétences de communication. Les enfants aiment agir et utiliser leur imagination. La participation à une production homeschool dramatique donne aux enfants l'occasion d'apprendre à travailler dans un environnement de groupe. Ils auront également à la pratique de parler devant un public en direct.
Préparation pour un jeu de homeschool peut être beaucoup de plaisir. Vous pouvez diriger un jeu de homeschool incroyable même si vous ne disposez pas d'une quelconque expérience d'acteur avant ou le théâtre de fond. Voici quelques conseils pour vous aider.
Scripts
Vous pouvez trouver des scripts dans votre bibliothèque publique ou en effectuant une recherche en ligne pour enfants joue. Si possible, utilisez un script que l'auteur vous permettra d'apporter des modifications à. Les modifications permettent d'accueillir différents niveaux d'âge et d'agir capacités et, si nécessaire, vous pouvez jeter plus d'enfants en scindant un des personnages lignes. Vous pouvez également écrire de nouveaux personnages. Ajouter les parties non francophones pour les enfants qui ne veulent pas parler devant un public, mais veulent encore être une partie de la pièce, et simplement la suppression de lignes que vous ne aimez pas.
Si vous êtes vraiment aventureux, avoir des enfants écrivent un jeu ensemble à l'automne, suivi d'un spectacle au printemps. Demandez aux enfants quels personnages ils aimeraient jouer, et. . . fonce!
Venue
Vérifiez avec les églises locales, les centres communautaires, les écoles, ou les théâtres universitaires pour voir si vous pouvez utiliser leur stade. Avec un peu de créativité, les jeux peuvent être faites dans une arrière-cour. Accrochez feuilles sur une corde à linge et demander à chacun d'apporter des chaises de jardin avec eux pour la nuit de la performance.
Répétitions
Le nombre de répétitions dont vous avez besoin dépend de la longueur de votre script. Deux ou trois mois est une bonne quantité de temps pour se préparer à une production d'une heure. Pendant les premières répétitions, ont les enfants sont assis dans un grand cercle pour lire leurs lignes à haute voix ensemble. Laissez-les à l'aise avec leurs lignes. Dirigez-les à prêter attention à leurs indices, qui sont les lignes parlées par quelques-uns des personnages avant leur tour. Vous pouvez même suggérer qu'ils mettent en évidence (dans leurs scripts) leurs repères dans une couleur et leurs pièces de langue dans une autre couleur.
parler des caractères. Demandez aux enfants d'expliquer ce que leurs personnages sont comme. Une fois que les enfants sont familiers avec le script, faites-les se lever et de lire leurs lignes. Encouragez les enfants à expérimenter avec la sortie et l'entrée de la scène et la scène agissant sur leur propre les premières fois. Ensuite, offrir des suggestions pour la mise en scène et le blocage.
Les enfants et les administrateurs devraient enregistrer les entrées, les sorties et les actions dans les scripts. Au début, se concentrer sur une scène à chaque répétition, scènes alternant chaque semaine. Comme on se rapproche de la date de la performance, courir à travers l'ensemble du jeu, ce qui permettra la distribution de travailler à rendre des transitions en douceur.
Faire Répétitions Fun
Commencez répétitions avec fun théâtre jeux d'échauffement qui enseignent les compétences d'acteur importantes telles que la projection de votre voix, face au public, et ne pas bloquer les autres acteurs de l'auditoire voir. Vous pouvez trouver des livres sur le théâtre des jeux d'échauffement à la bibliothèque publique.
Fournir des collations et des rafraîchissements
enfants apprécieront une pause au milieu des répétitions pour les collations et des rafraîchissements (et leurs dirigeants seront aussi, bien sûr). Alors que les familles se relaient la cuisson ou apporter des collations, un sentiment de communauté et de liaison est développé.
Mémorisation Lines
Fixer une date limite à laquelle tous les enfants doivent avoir leurs lignes mémorisées, et les informer que, après cette date, l'utilisation de scripts ne sera pas autorisé. Les enfants peuvent appeler la ligne si elles oublient leurs lignes, mais ils doivent rester dans le caractère et ne pas perturber le flux de la scène.
Enfants de
Robe Répétitions aiment répétitions! Prévoyez d'avoir au moins deux répétitions.
Costumes et accessoires aident les enfants à apporter leurs personnages à la vie. En ce moment, si quelqu'un tombe lignes, les enfants auront besoin de pratiquer adlibbing leur chemin sur les zones rugueuses. Avoir une partie de casting à la dernière répétition de montrer aux enfants que vous appréciez leur travail acharné, de temps et d'effort.
Props
Désigner un maître Prop. Prenez ensuite une liste des accessoires nécessaires pour les répétitions et le placer où les parents peuvent facilement lire. Demandez aux parents d'écrire leurs noms à côté des accessoires qu'ils apporteront et aux répétitions, placez une coche à côté des accessoires que vous les recevez.
Appel sur les familles à appliquer leur créativité pour faire, coudre, ou construire ce ne sont pas fournis par le système d'inscription. Les élèves participants doivent rechercher la période de temps afin de rendre les accessoires aussi authentique que possible. Demandez à votre département d'art dramatique de l'université locale si vous pouvez emprunter certains de leurs accessoires; souvent, ils seront heureux de partager leurs ressources avec une autre équipe de production.
Pendant les répétitions de robe et le soir de la performance, de garder trace de tous les accessoires en utilisant des tables prop. Utilisez du ruban adhésif pour diviser les tables en sections. Ensuite, écrire le nom d'un accessoire et le caractère qu'il appartient à chaque section. L'utilisation de tables prop vous permet de déterminer rapidement si quelque chose manque.
Building Set
Désigner un Designer Set, et pendant la période de répétition désigner trois ou quatre jours de construction de jeu. Inviter les familles à contribuer fournitures au projet de drame. Les parents ont beaucoup de plaisir de construction et de peinture ensemble sur ces jours.
Assurez-vous que l'ensemble est prêt à l'emploi au moment où vous êtes prêt à commencer à avoir des répétitions générales. Merveilleux ensembles peuvent être construits en carton. Vérifiez auprès de vos magasins d'appareils locaux sur la façon d'obtenir un peu de leurs grandes boîtes de réfrigérateur.
Coût
Je vous recommande de facturer des frais minimes, tels que 6 $ par enfant ou 12 $ par famille, pour aider à couvrir les coûts des différents aspects de la production. Si tout le monde travaille ensemble, des pièces ne doivent pas être coûteuses.
Utilisation Teamwork
Les familles plus homeschool vous avez impliqués dans votre production, le mieux ce sera. Confiance aux parents et grands-parents memany apprécieront offrant leur temps et leurs talents pour aider les enfants à faire des collations, des accessoires, des costumes et le jeu.
Avoir plus d'un co-directeur augmente le niveau de créativité exposées dans le jeu et rend la charge de travail plus facile à gérer. Nous avons eu trois co-directeurs pour Robin Hood. J'eu la chance de travailler avec Amy Biegler et Laurie Marzofka au cours de cette production, et j'ai inclus beaucoup de leurs idées merveilleuses dans cet article.
Classes de théâtre
Une alternative à une grosse production serait d'avoir des classes de théâtre hebdomadaires qui se rencontrent pour un mois. Lors de la dernière classe, vous pouvez inclure des jeux de théâtre d'amusement et de faire un court sketch pour les familles.
Que vous choisissez de faire des jeux de homeschool ou des cours de théâtre, pouvez-vous être bénis avec le rire, le plaisir, et l'apprentissage. Je prie pour que le Seigneur vous guidera dans toutes vos décisions. Demandez à l'Esprit Saint de vous donner la sagesse afin que vous pouvez fournir ce que les enfants needthrough vos efforts, leurs efforts, et le soutien et les contributions de leurs familles. Que votre amour pour l'autre dans votre communauté Homeschool continuer à croître.
Marci Hanks, un ancien collège, lycée et professeur d'éducation religieuse, a obtenu son doctorat ès éducation dans l'enseignement et l'apprentissage. Elle aime homeschooling ses fils, des pièces de co-diriger et de coordonner les déplacements sur le terrain avec son groupe de homeschool dans le Wisconsin. Elle aime aussi diriger des sketches courts avec ses neveux et nièces aux réunions de famille.
Copyright 2012, utilisé avec permission. Tous droits réservés par l'auteur. Initialement paru dans le numéro de Janvier 2012 de The Schoolhouse Magazine Vieux, le magazine spécialisé pour les familles de homeschool. Lire le magazine gratuit à www.TOSMagazine.com ou lire sur l'aller et télécharger les applications gratuites à www.TOSApps.com de lire le magazine sur vos appareils mobiles.